Pourquoi les artistes sont-ils encore sur Instagram alors que j’ai vu une story disant qu’il fallait quitter META

Depuis une quinzaine d’années, Instagram s’est imposé comme un acteur central du monde de l’art visuel. Ce qui était un réseau social destiné au partage d’images personnelles est devenu, pour toute une génération d’artistes, un lieu incontournable de visibilité, de circulation symbolique, de reconnaissance professionnelle. En soi, un dispositif de légitimation culturelle. Il ne s’agit plus simplement d’un outil de diffusion parmi d’autres, mais d’un environnement structurant, un écosystème dans lequel les artistes évoluent, négocient leurs existences publiques, et « construisent » leurs carrières. À la différence des lieux d’exposition traditionnels (galeries, musées), Instagram est à la fois global, permanent, et massivement fréquenté. Il est devenu, pour reprendre les termes de la théorie critique, un milieu total, un espace dans lequel les frontières entre création, communication, autopromotion, performance de soi et marché sont brouillées, confondues, voire rendues indissociables.